Получаване на нео-коренното население с художника Виктор 'Марка 27' Кинонес
Art Talk
'Просто отдавам почит на нашите предци.'
Продължавайки напред и никога назад, Виктор 'Marka27' Кинонес свързва коренното изкуство на своите предци със съвременните среди и култура на днешния ден, за да разкаже една своя история чрез своя стил 'Neo Indigenous'. Природа, философия, семейство, история, карикатура, както и да го наричате, той го включва в работата си. Говорихме с човека с много таланти, за да разгледаме по -задълбочено неговото динамично изкуство.
Име: Виктор 'Марка27'Quiñonez
Псевдоним (и): MARKA27 известен още като EL CHINGON
Кока -кола или пепси: Когато бях дете, това беше мексиканска кола от бутилката. Отказах се от сода преди години и бих предпочел да пия джинджифилова бира.
Бурито или суши: По дяволите! Това е труден избор, но ще отида с Бурито, особено от Ел Гран в Ел Ей
Най -странното нещо в хладилника ви в момента: Десетгодишна бутилка евтина водка, която никой не иска да пие
в студийния ми хладилник.
Това е петък вечер, където някой може да ви намери: Или работи в моето студио в Red hook. Боядисване на огромна стена или вечеря с невероятната ми съпруга и творчески партньор Лиза и нашите деца.
Цитат за живеене по: „Няма такова нещо като късмет, само възможност за срещи за подготовка.“
Всеки художник трябва да притежава: Бумбокс. Без музика не можеш да създадеш нищо.
Последния път, когато се гуглихте: Потърсих в google „Marka27 Graffiti“ преди година, за да намеря някои стари снимки с графики на парчета и товари.
как да използвам ритъм метод
Какъв е процесът, който влиза в проектирането на едно от вашите парчета? Откъде започвате/как се стига до
край?
Няма конкретна рецепта за това, което правя. Процесът варира от парче на парче. Мога да ви кажа, че цялата ми работа се занимава с култура и идентичност. Събирам текстил и архиви от ретро карикатури, фотографии и изучавам природата, философията и културите от различни региони. Разказвам истории в края на деня с работата, която създавам. Най -важното се надявам да обърна внимание на произведения на изкуството, създадени от „американски“ художници на BIPOC. Не е често да сме начело в глобалния свят на изкуството, доминиран от бели мъже.
Как развихте Neo Indigeounous като стил на изкуството? И как бихте го описали?
Просто отдавам почит на нашите предци. Това е моят начин да поддържам връзка с автентични местни култури, без да пресъздавам миналото и да комбинирам елементи, които са от значение за мен на лично ниво. Създавам свои собствени модели, графики, племенни маркировки, сякаш е част от универсална общност, повлияна от множество култури от африканска, азиатска, местна, мексиканска и др. Опитвам се да не се поставям в кутия, но е важно да поддържам последователност. „АЗ СЪМ НЕО ИНДИГЕНЕН“ Признавам наследството си, миналото си, кръвта на предците си и майсторите художници, дошли преди мен. „Нео“ е това, което създавам сега и се движа напред никога назад.
Откъде идват лицата във вашето изкуство? Истински живот или художествена муза?
Работил съм с близки приятели, които са фотографи като Моузес Мичъл, Габриел Ортис, които са снимали хора, които познавам, моите деца, семейство за конкретни стенописи или картини. Събирам и подходящи снимки и ги манипулирам.
Боя или пиксел - какво предпочитате? Пиксел през зимата и боядисвам всеки шанс, който получа. Предпочитам практически подход, но имам над двадесет години опит в проектирането на продукти и работата с цифрови носители. Оценявам как можете да използвате както пикселни, така и носители за рисуване, за да създадете нещо ново и уникално. Pixel печели ръце, когато си сътрудничи с марки или работи по маркетингови кампании.
Ако улиците можеха да говорят, какво биха казали?
ЧЕРНО -КАФЯВИЯТ ЖИВОТ Е ВАЖЕН !!
Как решавате кои анимационни герои да включите в определени парчета?
Работя с анимационни филми, които съм израснал и гледам, а също така избирам анимационни филми, в които децата ми се интересуват. Харесва ми и да работя с анимационни филми, които създават расови стигми и предефинират влиянието на тези на пръв поглед невинни образи върху нас в социално отношение. Важно е да контролираме разказите си като цветни хора.
От колко време отглеждате плитката?
Почти единадесет години. Това не е мода, а начин да остана свързан с корените си. Плитките датират хиляди години назад в Африка и са част от много местни култури. Много местни жители бяха принудени да отрежат плитките си, докато бяха колонизирани. Пазя плитката си като чувство на гордост. Ще видите плитки или модели на плитки в много от моите картини.
Вашите стенописи са толкова подробни - колко време отнема да завършите една от тези големи стени?
Всяка стенопис е различна. Веднъж нарисувах стенопис с височина 80 фута и ширина 25 фута за шест дни. Това са 14 -часови дни и понякога рисуване, докато слънцето изгрее на следващия ден. Търся възможности, които да ми позволят да отделя повече време и да създам работа, която разполага с достатъчно време и ресурси, които да ми позволят да произвеждам на високо ниво, без да наблягам на логистиката и ограниченията.
Кой е любимият ви проект досега и защо?
как да свиете юмрук във влагалището
Беше привилегия да работя със STREET THEORY върху „Стенописи за движението“. Това са стенописи, които спомагат за разпространението на осведомеността относно расовата и социалната несправедливост.
Предстои ни проект в Бруклин, за който съм много развълнуван. Всеки път, когато има проект, който позволява творческа свобода и има за цел да издигне, вдъхнови и овласти общността, която обслужва, мога да произвеждам работа на най -доброто си ниво.
